古诗在形式上具有哪些特点

形式,即体式,指诗歌的语言结构的组合方式,它是为内容服务的,有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果,有助于读者理解诗意、加深印象.朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思,形式是情思所流露的语言.”语言是表现思想感情的工具,语言形式实际上也是诗人思想性格的外化,是诗人的一种生命形式.人既是自然的人,也是社会的人,人的思想性格无不打上时代的烙印,因此,诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式.
我们先从不同的角度,以不同的标准给多种多样的诗歌大致分一下类型.
① 按内容性质和表达方式的不同,可分为：抒情诗、叙事诗、哲理诗等.
② 按语言格式的不同,可分为：歌谣（民歌、民谣、儿歌、童谣）、楚辞、格律诗、自由诗等.
③ 按历史发展的顺序,可分为：古体诗、新体诗、近体诗、新诗等.
④ 按题材的不同,可分为：咏史诗、军旅诗、山水诗、田园诗、乡土诗、城市诗等.
⑤ 按与其它体裁相结合的不同,可分为：散文诗、寓言诗、童话诗、谜语诗、赋、骈文、诗体小说、诗剧等.
⑥ 按篇幅长短可分为：长篇叙事诗、小诗、微型小诗等.
还可以有不同的分法,如按风格、流派、作用等分又会有不同的类型.
诗词的和是什么意思1、秋思张籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
译诗：一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，催我写一封家书，将万重心意与亲人沟通。
捎信人即将出发，我又拆开了缄上的信封，赶快再添上几句，说不尽的心事，无奈太匆匆。
鉴赏：盛唐绝句，多寓情于景，情景交融，较少叙事成分；到了中唐，叙事成分逐渐增多，日常生活情事往往成为绝句的习见题材，风格也由盛唐的雄浑高华、富于浪漫气息转向写实。
张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中的一个片断——寄家书时的思想活动和行动细节，异常真切细腻地表达了羁旅之人对家乡亲人的深切思念。
第一句说客居洛阳，又见秋风。
平平叙事，不事渲染，却有含蕴。
秋风是无形的，可闻、可触、可感，而仿佛不可见。
但正如春风可以染绿大地，带来无边春色一样，秋风所包含的肃杀之气，也可使木叶黄落，百卉凋零，给自然界和人间带来一片秋光秋色、秋容秋态。
它无形可见，却处处可见。
羁留异乡的游子，见到这一派凄凉摇落之景，不可避免地要勾起羁泊异乡的孤孑凄寂情怀，引起对家乡、亲人的悠长思念。
这平淡而富于含蕴的见字，所给予读者的暗示和联想，是异常丰富的。
汝国欲学诗,功夫在诗外的意思是什么“汝果欲学诗，工夫在诗外”，原是宋朝大诗人陆游在他逝世的前一年，给他的一个儿子传授写诗的经验时写的一首诗中的一句。
诗的大意说：他初做诗时，只知道在辞藻、技巧、形式上下工夫，到中年才领悟到这种做法不对，诗应该注重内容、意境，应该反映人民的要求和喜怒哀乐。
陆游在另一首诗中又说“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
”可以知道，所谓“工夫在诗外”，就是要强调“躬行”，到生活中广泛涉猎，开阔眼界。
陆游认为：一个作家，所写作品的好坏高下，是其经历，其阅历，其见解，其识悟所决定的。
当然，他所说的“诗外功夫”，也不仅仅是这些，其才智，其学养，其操守，其精神等等形而上的东西，同样也是诗人要想写出好诗的“功夫” 。
但陆游强调作家对于客观世界的认知能力，主张从作家身体力行的实践，从格物致知的探索，从血肉交融的感应，从砥砺磨淬的历练，获得诗外的真功夫。
陆放翁这个“诗外”说，倒百分百地意在诗内。
唯其诗外功夫扎实而又充分，所以，他的诗词，在文学史上得以不朽。
...
诗词与诗词格律,内容与形式的关系格律诗可以分绝句和律诗；从形式上看律诗每首八句，绝句每首四句。
从行数上来看，可以分为（绝诗）和（律诗）；从字数上来看，可以分为（五言）诗和（七言诗）诗。
若两者兼顾起来，则可以分为（五绝）、（五律）或（七绝）、（七律）。
具体说明如下。
五绝：每句五字，每首四句，共二十字。
五律：每句五字，每首八句，共四十字。
七绝：每句七字，每首四句，共二十八字。
七律：每句七字，每首八句，共五十六字。
准确地说，格律诗还应包括排律。
排律每首十句或十句以上，每句一般为五言。
古代诗词情景结合的几种形式我国古代写诗讲究“造境”，论诗轻“意象”而重“意境”，其实意境就是情与景的浑融妙合。
因此，我们读诗，有必要分析情、景，进而深入并体味意境。
从课文看，古代诗词曲“造境”时情与景的结合呈现出以下几种具体形式。
一是先情后景，写景烘托。
李商隐无题诗“相见时难别亦难，东风无力百花残”，以抒情开篇，然后辅以写景。
分别时分，正当暮春；东风无力，百花凋残，物犹如此，人何以堪？这就把“别难”之情，写得摇曳多姿。
二是寓情于景。
一切景语皆情语。
马致远的《天净沙·秋思》，除了篇末点睛之笔，整首小令就是开篇罗列的九种景物。
但情蕴景中，“枯藤老树昏鸦”透出萧索，“古道西风瘦马”透出苍凉，“小桥流水人家”透出温馨。
何需点化，羁旅愁思在典型景物中就已润满蘸足。
三是借景抒情。
古人在送别诗的结尾常用这种笔法，所谓“以景结情”最好。
岑参《白雪歌送武判官归京》结句“山回路转不见君，雪上空留马行处”；李白《送孟浩然之广陵》结句“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际
诗词歌赋里的“赋”是什么意思?。? 近体、古体格律诗，包括律诗和绝句，被称为近体诗或今体诗，古人这么叫，我们现在也跟着这么叫，虽然它其实是很古的，在南北朝的齐梁时期就已发端，到唐初成熟。
唐以前的诗，除了所谓“齐梁体”，就被称为古体。
唐以后不合近体的诗，也称为古体。
古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别：句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句。
近体只有五言、七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律。
用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。
古体可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。
近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。
五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体一般只用平声韵。
平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄。
唐以后，古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管。
古体诗基本上无格律，所以以下只讲近体诗。
用韵唐人所用的韵书为隋陆法言所写的《切韵》，这也是以后一切韵书的鼻祖。
宋人增广《切韵》，编成《广韵》，共有二百余韵。
实际上唐宋诗人用韵并不完全按这两部韵书，比较能够反映唐宋诗人用韵的是金人王文郁编的《平水韵》，以后的诗人用韵也大抵根据《平水韵》。
《平水韵》共有一百零六韵，其中平声有三十韵，编为上、下两半，称为上平声和下平声，这只是编排上的方便，二者并不存在声调上的差别。
近体诗只押平声韵，我们就只来看看这些平声韵各部的韵目（每韵的第一个字）：上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸光是从这些韵目就可以看出古音和今音已大不相同。
有一些在古代属于不同韵的，在现在已看不出差别，比如东和冬，江和阳，鱼和虞，真和文，萧、肴和豪，先、盐和咸，庚和青，寒和删，等等。
如果我们具体看一看各个韵部里面的字，又会发现一个相反的情况：古人认为属于同一韵的，在今天读来完全不押韵。
比如杜甫《三绝句》第一首（以下引诗均以杜诗为例，不再注明）：楸树馨香倚钓矶，斩新花蕊未应飞。
不如醉里风吹?。?可忍醒时雨打稀。
“飞”和“稀”在平水韵中同属五微，但在普通话读来并不押韵。
又如第二首：门外鸬鹚去不来，沙头忽见眼相猜。
自今以后知人意，一日须来一百回。
“猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰，但在现在普通话中也不押韵。
古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。
但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。
但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。
因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。
比如《军中醉饮寄沈八刘叟》：酒渴爱江清，余甘漱晚汀。
软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。
野膳随行帐，华音发从伶。
数杯君不见，都已遣沈冥。
这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清” 。
这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。
现代人写近体诗，当然完全可以用今韵。
如果要按传统用《平水韵》，则不能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此。
这些不同，有时可以借助方言加以区分，但不一定可靠，只有多读多背了。
四声汉语声调有四声，是齐、梁时期文人的发现。
梁武帝曾经问朱异：“你们这帮文人整天在谈四声，那是什么意思？”朱乘机拍了一下马屁：“就是‘天子万福’的意思。
”天是平声，子是上声，万是去声，福是入声，平上去入就构成中古汉语的四声，上去入又合起来叫仄声。
这四声中，最成问题的是入声。
梁武帝接着又问：“为什么‘天子寿考’不是四声？”天、子、寿是平、上、去，考却不是入声，可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。
那么什么是入声呢？就是发音短促，喉咙给阻塞了一下。
一类是以塞音t, p,k收尾，另一类是以喉塞音？收尾。
在闽南语和粤语中，还完整地保留着这四种入声，在吴语中则都退化成了较不明显的？收尾了。
以t,p,k收尾的入声，并不真地发出t,p,k音。
塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下，然后再送气爆破出声。
在入声中，只有阻塞，没有送气爆破，叫做不完全爆破。
比如英文的stop，美式英语在发这个词时，并不真地发出p音，而只是合一下嘴就完了，这就是不完全爆破，也可说是一种入声。
在普通话中，入声已经消失了。
原来发音不同、分属不同韵部的入声字，有的在今天读起来就完全一样。
比如...
有关诗词的小知识诗歌欣赏是一种艺术审美活动。
诗歌欣赏要具备如下的知识：1.如何品诗。
人们常把欣赏诗歌叫“品诗” 。
所谓“品”，第一是要细心地认真地思考和回味；第二是要凝神定情，在一个安静的环境和比较稳定的情绪下进行欣赏活动；第三是要展开想象、联想的翅膀，从自身的文化知识和经验中寻找与诗歌意念相对应的形象感受；第四是用必要的重复来加深对诗情诗意的把握。
2.读诗入意境。
欣赏诗歌还要“读” 。
诗歌具有节奏，韵律，不读只看，是无法细致深入地领略这种美感的。
反复认真地读诗，诗中那种情感的慷慨激昂和音调的铿锵有力、节奏的明快活泼，或者情调的缠绵悱侧、言语的呢呢喃喃、节拍的波浪起伏，就会十分自然地融汇在一起，使你为之所感动。
3.提高欣赏情趣。
当然，诗歌欣赏同其他艺术欣赏活动一样，也有一个情趣、格调、标准的问题。
一方面要努力培养健康的欣赏情趣，确立较高的欣赏标准，另一方面要选择适当的诗歌作为欣赏对象。
对于情趣和格调过于低下庸俗的诗歌，应该有分析、剔除，批判的能力。
曹植曹植是曹操的小儿子，从小就才华出众，很受到父亲的疼爱。
曹操死后，他的哥哥曹丕当上了魏国的皇帝。
曹丕是一个忌妒心很重的人，他担心弟弟会威胁自己的皇位，就想害死他。
有一天，曹丕叫曹植到面前来，要曹植在七步之内作出一首诗，以证明他写诗的才华。
如果他写不出，就等于是在欺骗皇上，要把他处死。
曹植知道哥哥存心要害死他，又伤心又愤怒。
他强忍着心中的悲痛，努力地想着想着……果然，他就在七步之内作了一首诗，当场念出来：萁在釜下然，豆在釜中泣。
本是同根生，相煎何太急！成道诗人白居易为了要求得更高深的学问，到处向人请教，但仍不能满足他强烈的求知欲。
有一天地听说有一位得道的禅师，学问非常高深。
于是不惜千里跋涉去求见，好不容易见到了禅师，便虚心地问：“师父，请告诉我如何才能得道？”禅师回答：“诸恶莫作，众善奉行。
”白居易不解地说：“这连三岁小孩也知道呀，怎能说是道呢？”禅师回答：“三岁小孩也知道，但80老翁也难奉行?。崩畎锥潦榈墓适吕畎资俏夜拼按蟮氖耍∈焙蚨潦槿床辉趺纯炭啵?甚至有些贪玩，有一天他到一条小河边去玩，看见一个老太婆在磨一根铁棒，就上去好奇地问：“老奶奶，你为什么磨铁棒？”老太太告诉他是在磨针。
李白说：“那么粗的铁棒怎么能磨成针呢？”老人说：“只要功夫深，铁棒也能磨成针” 。
李白深有感悟，从此刻苦读书，成为一代“诗仙” 。
【古诗在形式上具有哪些特点】-- 展开阅读全文 --

古诗在形式上具有哪些特点

推荐阅读

关于节约粮食的名言诗句关于节约粮食的名言和诗句

奋斗励志朋友圈句子励志短句致自己奋斗朋友圈

想发朋友圈表示心情不好的句子心情不好发朋友圈的句子心情短句

贝拉玻尿酸是合法的吗贝拉玻尿酸是进口的还是国产的

核桃仁做菜的菜谱，您知道桃仁脆溜鸡的做法

浅紫色显皮肤黑还是白

库伦旗景点

居家隔离和集中隔离的区别什么情况下要隔离28天

蝉蛹是什么

怎样能丰胸最安全有效